原標(biāo)題：蘭云藝術(shù)館館藏之“漓江畫派”王慶軍先生畫作賞析

    王慶軍先生山水畫作總體觀之,筆墨語言飄逸灑脫、無拘無束,醇厚酣暢的用筆,蒼茫煙云的墨韻,也都是牢牢植根于中國繪畫傳統(tǒng)的土壤之中的,題材上又大都選取廣西等我國西南地區(qū)山鄉(xiāng)景象為內(nèi)容,旨在傳統(tǒng)山水畫的意象造型表達(dá),展現(xiàn)了畫家禪定自然的心性和與自然之景相融的“天人合一”繪畫精神。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍作品賞析

    近年來,慶軍先生藝術(shù)創(chuàng)作的重心,又從在傳統(tǒng)山水的實踐研磨上,轉(zhuǎn)向了對繪畫語言和線條本身審美價值的思考與探索。其干濕濃淡、虛實疏密、輕重緩急的線條在呈現(xiàn)山水自然的同時,又突破了對自然景物描述的限制。由此其繪畫語言的傾訴性質(zhì)得以增強,情感生發(fā)愈加自由,其藝術(shù)創(chuàng)作的面貌也到了一個全新的境界。

   蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水作品賞析

     中國山水畫的內(nèi)質(zhì)傳統(tǒng)是在先民“天人合一”的自然觀和社會觀影響下,汲取儒道思想以及佛家的禪定思想,并用“智者樂水、仁者樂山”寄寓人的道德和精神世界的人文精髓。王慶軍先生山水畫所堅守的傳統(tǒng),正是基于此審美宗旨的指導(dǎo),并長期汲取筆墨形態(tài)、山水構(gòu)圖、審美趣味等國畫山水傳統(tǒng)藝術(shù)元素,在“為山傳神,為水立傳”中進行的。于其山水的線、墨樣式,以及山水位置的營構(gòu)中,不難看出這一點。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

   
    山勢“自山下而仰山巔,謂之高遠(yuǎn)”,且觀之明瞭、面貌清明,如此正是承襲了中國山水散點透視和經(jīng)營位置的傳統(tǒng)。而筆意的連貫,墨色的濃淡,曲徑婉轉(zhuǎn)、煙云浩渺,山水云嵐的氣韻,均可見畫家“師古人”的痕跡。透過表象看本質(zhì),王慶軍先生在畫面的呈現(xiàn),其最終歸結(jié)還是為自然山水畫像,為天地立傳的內(nèi)質(zhì)品格和審美思想傳統(tǒng)。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    再言其題材選取,“甲天下”的桂林山水為慶軍先生的山水畫創(chuàng)作提供了豐富的素材,成為孕育其繪畫藝術(shù)的源泉。廣西處于云貴高原邊緣的特殊地理位置,使其擁有了豐富的地貌形態(tài),廣布的喀斯特地貌以及山地、丘陵、盆地,造就了八桂山水的山清水秀、洞奇石美。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    因此,王慶軍先生筆下山水,百里柳江、桂林漓江、龍脊梯田就在畫中蜿蜒,油桐、香樟、棕櫚、木棉就在畫里生長,壯族人的“干欄”建筑,侗族人的鼓樓、風(fēng)雨橋就用筆墨搭建起。其畫中山巒、飛瀑、梯田、雨林、房舍,凡所種種無不烙有八桂自然山水、廣西壯侗民族風(fēng)情的印痕。

蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

當(dāng)代山水畫家常有“搜盡奇峰打草稿”的慨嘆,慶軍先生潛心畫道,使王慶軍作品遠(yuǎn)離了現(xiàn)下張狂、粗鄙、浮躁的業(yè)界虛浮現(xiàn)象,始終堅守為藝初衷,堅持不浮不躁的自然山水繪寫。其游藝于自然之中所得,正如他自己慨嘆的那樣:“漫步雨林幽徑,泉氣帶著山中花木的清香迎面拂來,這是何等的愜意。這一彎碧翠的山泉,嘩啦啦、嘩啦啦,似乎能蕩滌凈人們心靈深處的塵埃!”

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    高大的香樟木掩蓋了大片的江面,占據(jù)了畫幅三分之二的位置,“雨林參天盤根為本,筆墨幻化骨法立身”,繪出了高大喬木根系,盤根錯節(jié)、遒勁蒼勁之美。樹木濃密厚實的縫隙間,還可見泊于岸邊的漁舟,以及朦朧遠(yuǎn)山。我想如此獨特的繪畫創(chuàng)作對象,特殊的藝術(shù)解讀視角,也唯有畫家于自然生活中的體悟觀察,才可如此將自然現(xiàn)實與藝術(shù)想象呈獻(xiàn)給觀者。王慶軍老師作品中的竹樓、鼓樓,作品中的梯田、奇石,一切自然之景,皆為畫家生活之景,也即是其藝術(shù)化的山水之境。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    一切景語,借筆墨幻化、線寫點染,皆成畫語、皆成山水之語,成藝術(shù)審美的傾訴與呈現(xiàn)。“外師造化,中得心源”,繪畫作為藝術(shù)本身的表現(xiàn)呈現(xiàn),終歸是要回到藝術(shù)本質(zhì)的探索,繪畫語言的思考上來。而中國山水畫的傳統(tǒng),其線條筆墨就蘊含了藝術(shù)的審美體現(xiàn),其畫語也皆是畫家情感的流露,皆為畫家以其心靈關(guān)照萬物自然的法度與參悟天地大道的禪機。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    宋代禪宗大師青原行思提出參禪的三重境界:“參禪之初,看山是山,看水是水;禪有悟時,看山不是山,看水不是水;禪中徹悟,看山仍然是山,看水仍然是水。”以禪道寓畫道,慶軍先生經(jīng)過“看山是山,看水是水”的長期砥礪實踐,其畫中筆墨,也已突破自然山水本身的束縛,到了以線寫線條徐急變化、墨色濃淡暈染,承載其情感流動之境。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    畫中,墨的干枯濃淡、虛實變幻,線的輕重緩急、疏密曲直,其所探索是醇厚酣暢的筆之道,淋漓蒼茫的墨之韻。而筆墨之韻,所傳遞既是畫家的學(xué)養(yǎng)綻露、情感生發(fā)。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    因此,王慶軍先生將其山水畫藝術(shù)的重心,放置于山水筆墨本身的審美表現(xiàn),放置于物我兩者的情感、精神的探索上,是其“師法傳統(tǒng),師法自然” 多年,解讀自然山水,深研傳統(tǒng)筆墨后的藝術(shù)境界升華。板橋先生題其畫曰:“橫涂豎抹千千幅,墨點不多淚點多”,山水畫傳承數(shù)千年來,創(chuàng)作者超脫空靈的精神境界,“天人合一”自然觀和審美觀才是其繪畫的終極目標(biāo)。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    由此觀之,王慶軍先生于其山水畫創(chuàng)作上進行的筆墨探索,所追求的繪畫語境,是向“看山仍然是山,看水仍然是水” 徹悟之境的筆墨修行,是對中國山水畫傳統(tǒng)堅守之路上的突破與邁進。

    蘭云藝術(shù)館館藏—王慶軍山水畫作品賞析

    畫家簡歷:王慶軍,全國文代會代表,廣西美術(shù)家協(xié)會副主席,廣西美協(xié)創(chuàng)作中心副主任。廣西美協(xié)中國畫藝委會副主任,漓江畫派常務(wù)理事,廣西區(qū)黨委宣傳部簽約畫家,中國美術(shù)家協(xié)會會員。作品入選第八屆、第十屆全國美展,多次參加由中國美協(xié)主辦的國內(nèi)外畫展。獲中國美協(xié)頒發(fā)銅獎兩次,廣西美協(xié)頒發(fā)一等獎兩次,部分作品被國內(nèi)外各類機構(gòu)和個人收藏。

    蘭云藝術(shù)館旨在為廣大中國書畫愛好者提供借鑒、交流的平臺,也為廣大的書畫收藏愛好者提供具有收藏價值的書畫作品。自開館以來,以其深厚的文化內(nèi)涵和獨特的藝術(shù)魅力贏得眾多書畫藏友的青睞,歡迎社會各界藝術(shù)愛好者支持、光臨。

   投稿郵箱：chuanbeiol@163.com   詳情請訪問川北在線：http://www.sanmuled.cn/